艺术作品中的艺术美是永恒的

    现实生活中的这些美，总是处于流动状态的。它无时无刻不在变，就像奔流不息的江水，总是不停的流动着，不能停滞，也如时光的流逝，一去不返。而美术作品却能把美的时刻留住，让她变为永恒的产物。艺术家可以抓住她的规律和特征，通过艺术的形式把它的美表现出来，就如一个水坝把流动的江水——美——截住，也就留驻了流动的生活，也就是说，艺术家把这种流动，变化，转瞬即逝的状态通过艺术的形式转化为融会了的情感和观念以艺术的语言将这种物质的形态保留下来，使它成为永恒的产物，这样美术作品中的艺术形象就超越了社会生活自身的特点，使其具有了永恒性，这样不管时间如何变化，美术作品具有自身的艺术价值是不会变化的，也就是说艺术作品中的艺术美的本质是永恒的，只是不同时代人欣赏这幅作品的观念受时代性的影响而不同。例如《蒙娜丽莎》是美丽的，她能给大多数欣赏者以美感和美的享受，但也决不会因少数人的审美意识，审美认识和审美趣味的差异不能欣赏，它就变得不美。所以说世界上的万物是变化无常的，而通过艺术家的创造，加工和强化使这种形态的美得到了稳固和保留。这就是美术与生活中固有的自然形态质的区别。它是一种新的再现，它是通过美术的语言和相应的物质材料把那些值得表现和保留的东西表现出来，当它以作品的形式战线出来时，就可以长久地把这样一种美流传下去，它就是永恒的历史产物。也就是说美术作品中的美是艺术家对现实生活进行观察，体验，思考的结果。