艺术的真正品质是作者心灵的品质

　　晋唐宋元的绘画，总体上来说是形式与内涵相整合的。渐修得道，讲求功力和学养的传承和完备。传承理法神技兼备的高标准艺术。它把表现与再现最完美地结合起来，就是我们常说的“形神兼备”，既尊重和维护艺术本身的独立，又照顾到物象固有的形神体貌，在精神和品调上，画中有诗，有人格，有操守，有情有趣。一种贵族式的精神和操守，平淡天真，冲和蕴藉。之所以《溪山行旅图》《清明上河图》等名迹可以标程百代，彪炳史册，正因为如此。相反，明清画家的怨天尤人、牢骚满腹是一弊；孤冷乖僻、故作清高又是一弊。表现在艺术创作上，或者是以破坏法则作为突破口，标新立异，故作狂态，粗野鄙薄，斯文扫地，或者僵如死蛇，状似乞儿，一味故纸堆里求生活，满纸棺材气，丧失起码的创造力。两者的精神品质孰优孰劣，只略作比较可以了然。

　　艺术的真正品质是作者心灵的品质。古人以寄情山水、诗书自娱等等来提高自身的品质和修养，实则是为了人品的提升。人品愈高，笔墨和画品也愈高。相比较而言，明清人比晋唐宋元实在大有逊色。