艺术“意识流”到“视触觉”的转变

　　66年我从附中毕业，打定主意要考电影学院，因为我个性属于比较奔放，多愁善感型的，而且觉得电影对人心灵的冲撞比教大。但66年所有学校都不招生，接着我就下乡插队，回来后到画院。没有从事电影，但这时候使用的这种手法多少有点像电影的蒙太奇。这是一种语言，但我在如何衔接这些形象中实际上有点不太自信，后来又转变为《山村吟》《故乡月》、《杏儿歌》等“大地”系列。还是有些“意识流”手法，但更大胆了，还运用了许多民间艺术的元素，那时候我属于在形式探索上的“急先锋”。没想到一个意外的旅行改变了我的艺术探索的行程，那就是去西藏。

　　我那时在形式探索上“奔”得正欢，但心里其实时时觉得“拧”，也觉得累了。似乎老在憋足了劲发出不自然的声音。到了西藏这样一个高远、深沉、静穆的大自然中，有种释然的舒服。那时候觉得语言已经无法表达我感受到的空旷，我对以往种种感受都淡泊了，甚至觉得疲倦，我就像录音带的快退，退到了我童年的状态，一个单纯的只想画画的孩子。我又试图重新感受绘画本身的感染力，所需要的仅仅是单纯和直观，我舍弃了“意识流”和民歌似的方式，开始走向了一种“视触觉”，一种不受干扰的直观，特别朴素，所以我画了西藏，画我看到的东西。