读艺术家画作想起心中的老树

文/胡莹

“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”。关于对老树的初印象，每个人心中都刻着童年的印记，那树影斑驳的参天大树，是儿时整片的天空，无数次在它温暖的怀抱里睡着。它盘虬旋绕的枝干如缠缠绵绵的光点梦幻迷离，交织着人生编织的各色天网。古老得不知年代的大树，将夕阳的光影拉得很长，几只乌鸦叫唤着飞过，遗落了地上的老黄叶……无论如何，老树，是生命的归宿。

张恩利作品

当看到一位成熟的艺术家用绘画、用艺术来表达隐藏于人们内心的老树，尤其是那蜿蜒盘虬的枝干、枝桠，如同被释放的情感，在苍穹中手舞足蹈，心中难免被触碰得咯噔一下。这是久违的老树，在最好的时光，描绘心中的老树。他就是艺术家张恩利。

老树，被剥去了枝繁叶茂，还剩下什么？光秃秃的老树，除了在精神上，我们能从它笔直的身躯中窥见他坚贞不屈的内在品格，在外表上，难道只能看见它的“风烛残年”？不，从张恩利先生的作品中，我们看到了它肆意蜿蜒缠绕的一面，仿佛代表了生命的延续，或是生命状态的再现。人生经历了多少挫折，多少沧桑，终于迎来了一种漫天舞姿的美，内心的释放，无法摆脱，却未尝不是到达另一种美的境界。

对于“老树”系列，张恩利说：“树的主题我持续了十多年，每一次都有不同的感受。然而这些老树是我通过想象来画的。它们的主观意识很强，用拟人的手法，表现出我的内心感受。”这批作品浸透着张恩利瞬间的感受，他的情绪向哪，老树的枝干跑到哪儿，笔触里尽显肆意与力道。

“绘画太宁静了，你看到的永远是平面，但有很多手工的因素在里面。”张恩利先生强调在绘画技艺的基础上思想的传递与表达。2000 年左右，张恩利先生的绘画经历了从人物到静物、从情绪的表达到隐藏、从热烈到宁静的转变。他对日常物品的描绘注重细节以及外观上的破损，他的绘画技巧很接近传统的中国水墨画，对于整体而言画布上的每一笔都是独特的。

线条是绘画生命的张力，宁静致远是艺术生命的本质。在这两者之间，张恩利先生又铺开了绘画的无限空间——交织缠绕各为一体的意蕴，给予了绘画思想无尽的可能。当它们集中亮相的时候，顷刻打开了读者“枯藤老树”曼妙诗韵情愫，音符般暗涌萦绕的思念之情。

张恩利作品

张恩利

1965吉林省出生1989毕业于无锡轻工业大学艺术学院现任教东华大学艺术学院

个展

2007年张恩利，HAUSER&WIRTH画廊，苏黎世，瑞士

2006年“张恩利-2006纽约军械库展”，HAUSER&WIRTH画廊，纽约，美国

2005年“工人”，纽约国家艺术俱乐部

2003年“人性的，太人性的”，上海比翼艺术中心

2000年“舞蹈─张恩利”，上海香格纳画廊

2015年9月6日至10月18日，张恩利同名个展《张恩利》在香格纳画廊主空间和H空间展出