日志
审美的变迁
摘要：人体有没有一个标准？每一个时期，每一个国家，每一个民族，甚至每一个人都有着自己的理解和标准。我们能找到一个公认的关于人体美的 标准吗？大师塑造一个正在睡梦中的女人，一个美艳的巨人女性，富有弹性的身体，显露出勃勃生机。她肌肉饱满，乳房圆润，面部轮廓精美绝伦。
ABSTRACT: Is there a certain criterion to the beauty of human body? In different period, different country, for different people, even for every single body there must be different understandings and criterions to the human body’s beauty. Can we find any common criterion to the beauty of human body? No, it is changing.
A great master created a woman who is in dreaming. She is a woman of great beauty, her body is soft and springy, and full of vitality. Her muscles are energetic, her breasts round and smooth, and her face elegant and excellent.
关键词：人体美， 标准， 理想化， 完美。
Key words: beauty of human body, criterion, idealization, perfect.
1、古希腊的审美
人体美有没有一个标准？对这一个问题的看法各不相同，可说是仁者见仁，智者见智。每一个时期，每一个国家，每一个民族，甚至每一个人都有着自己的理解和标准。我们能找到一个公认的关于人体美的标准吗？或者是被普罗大众所熟知的人体美的标准。
现存于法国巴黎卢浮宫古希腊雕刻“米洛斯的阿芙罗蒂德”（维纳斯）。在这件大理石雕刻上我们可以看出雕刻家亚历山德罗斯对女性人体的理解与把握到达了完美的境界，这座美与爱的女神雕像具有典型的古希腊人的特征，她庄重典 雅，尽管双臂残缺但姿态婀娜，体格完美。她的头部较小，是我们现在所说的九头身。她身体丰满，略显肥胖，额头窄而饱满，眼睛大而深陷，直鼻，脸形椭圆，双 颊较窄，下颌完美。雕像仪态万方，体格健美，容貌端庄，充满青春的活力，是内在美和外在美完美的结合，体现出艺术家对于女性人体美的理解与把握。“阿芙罗 蒂德”可以称为古希腊人为女性审美标准创造的典范，至今乃堪称完美。
而在男性形象塑造中，希腊化时期由雕刻家阿格桑德 罗斯，波利多罗斯和阿塔诺多罗斯所作大理石雕刻“拉奥孔”，作品表现特洛伊祭司拉奥孔违背神的意愿，警告特洛伊人不要把希腊人留在城外的木马拉进城里，导 致神派巨蛇缠死拉奥孔父子三人的悲剧故事。作品展示了拉奥孔父子三人被巨蟒缠身痛苦地挣扎，在生命的最后一刻奋力拼博，作品在人与巨蟒的抗争中展现巨大的 张力，垂死之中充满着悲剧式的色彩。人体强烈地扭转，结构严谨，解剖精准，尤其是父亲拉奥孔的形象如同大力神赫拉克力斯，他肌肉发达，体格强大，尤如当今 优秀健美选手。父子三人面部表情在恐惧中带有和谐的优美，创作者不是一味地强调痛苦的状态与扭曲的表情。古希腊人太会玩了，他们深暗戏剧之道，表演之道， 艺术之道，解剖之道。而他们在雕塑中展现出来对于男性人体美的理解则达到至臻完美的境界。像这类完美的范例还有许多，例如：米隆作的“掷铁饼者”，莱西普 斯作的“赫拉克力斯”，希腊化时期的“垂死的高卢人”，阿加西亚斯作的“波尔格塞的战士”等都是古希腊艺术家对于男性人体的诠释。他们所建立的审美标准充 满活力，他们赞美健康完美的运动员体魄，体格匀称，肌肉发达，欧歌生命的力量。古希腊人的审美理念亦为后世所效仿。
2、意大利文艺复兴时期
意大利文艺复兴时期艺术家们继承发展着古希腊人的审美理念，他们认为古希腊人所建立的艺术及审美理念为至高无尚的典范，他们要恢复到古希腊人的精神与艺 术之中去。本着对黑暗的中世纪的强烈反抗，艺术家们创造了一个充满活力的时代。十六世纪意大利巨匠米开朗琪罗对于表现强壮健硕的人体有着很大的兴趣，他喜 欢表现运动中的人体，並强调人体的扭动与转动。他痴迷于表现完美的体格与漂亮并具有古典美的面部轮廓。他的大理石雕刻“大卫”就是代表。大师塑造的大卫英 气逼人，面部轮廓完美无瑕，体格雄伟健美，展现了男性外在美与内在美的完美统一，一个具有理想化的青年巨人。大卫是圣经中的牧羊少年，他在战斗中用石头击 伤了非利士巨人哥利亚并砍下了他的头颅，最终成为一代犹太人的君王。米开朗琪罗所刻划的大卫是处于战斗前的状态，他的身体重心放在右腿上，左肩抬起手扶着 抛石带，头部转向左边全神贯注，准备迎战强敌。米氏的“大卫”被世间公认为理想化最完美男性的典范。在生活中我们很难发现在体格，形象与内心与其比肩的男 性。在形体或形象上面也是如此。在大卫的雕像前就连布拉德、皮特，汤姆、克鲁斯，卡卡，C、罗那尔多，贝克汉姆等世间最美男人也会自叹不如。在体格方面， 曾经有优秀健美运动员弗兰克、赞恩效仿大卫的姿态拍过比较性的照片，可以看出赞恩体格的完美程度已经超越了大卫，因为是前奥林匹亚先生获得者，赞恩的肌肉 更加强壮，体格更为匀称，肌肉线条更清晰。而“大卫”的腿部也明显有些细长，手部也略大了一点。由于米开朗琪罗的大卫是一个少年英雄所以他的身材理应更 瘦，肌肉线条也不会那么明显。这属于特例。
然而，米开朗琪罗在许多男性人体塑造上显然更为推崇肌肉发达体格健硕的巨人体格，例如西斯廷教堂天顶画“创造亚当”里的神与亚当，“最后的审判”里的耶稣基督以及教堂里的众多人物形象，他们个个体魄强壮，神采飞扬。
在女性人物的塑造上米开朗琪罗也沉迷于饱满，强壮，雄健，精力旺盛的女性形体，例如：“原罪”中的夏娃，天顶画中的女巫利比亚，女先知德尔菲。在美第奇宫的大理石雕刻“夜”中，大师塑造了一个正在睡梦中的女人，她尤如一个 美艳的女性巨人，富有弹性的身体显露出勃勃生机，她肌肉饱满，乳房圆润，面部伦廓精美绝伦。难怪大师的朋友雕刻家乔凡尼、斯特洛茨依在看后惊叹中写诗赞美 道：“她睡着，但它具有生命火焰，只要你叫她醒来，她将与你说话。”沉睡中的美人一旦醒来，她将焕发出不可征服的力量。
3、当代审美
米开朗琪罗继承和发展了古希腊人的审美倾向，他把人体运动中所产生的扭动与转动推向极致，同时他也把古希腊人所崇尚的运动员体格发展得更为强大健美，可 以说他更加青睐于优秀健美运动员的体格。如果用真人形体对比，上世纪七、八十年代作为奥林匹亚先生获得者的阿诺、施瓦辛格的体格最为接近。由于当代健美运 动飞速发展，施瓦辛格之后又出现了李、海尼，多里安、耶茨，罗尼、库尔曼，乔、卡特，德克斯塔、杰克逊，凯、格林，菲尔、希斯等众多优秀健美运动员，他们 风格不同，风采各异。当代的健美运动由于技术和营养状况的进步，使健美运动员的肌肉围度达到了惊人的程度，他们的体格发展得更为强大，肌肉质量更高，体重 也越来越大，完全是现实中的巨人体格。
到底什么类型的体格代表着大众心目中的完美体格？是古希腊人的“波尔格塞的战 士”，“掷铁饼者”，“米洛斯的阿芙罗蒂德”，是古罗马人的“奥古斯都、渥大维”，是米开朗琪罗的“大卫”，“摩西”，“最后的审判”中的耶稣基督，是 “夜”中那沉睡着的美人？还是真人板的弗兰克、赞恩，阿诺德、施瓦辛格，罗尼，库尔曼，还是乔、卡特？当然，许多人认为乔、卡特等人的肌肉过于发达，并不 为大众所认可。也许当今世界级短跑运动员和世界级拳王的体格更为完美。例如：牙买加优秀短跑选手博尔特，鲍威尔，卡特，布莱克，美国世界重量级拳王迈克、 泰森，霍利菲尔德，飞人迈克尔、乔丹，乌克兰重量级拳王克里钦科兄弟等人的体格更加强壮，更具力量速度，更具美感。而女性则以乌克兰撑杆跳女皇依辛巴耶 娃，俄罗斯网坛美女莎拉波娃，美国田径女飞人杰特尔，牙买加女飞人坎贝尔最具代表性，他‘她’们有着强壮的双腿与臀部，这使他‘她’们更加性感并充满活 力。
而早期健美冠军施瓦辛格的腿部明显滞后于上半身的发展，这也使他更加接近米开朗琪罗的人物形象。而米氏的人物形体 上半身肌肉发达程度也明显超越下半身的肌肉发展水平。十九世纪之前，欧洲人对于‘性’还是比较保守，而性感是和强壮的臀部和大腿紧密联系的，他们有意识地 忽略臀部与大腿，这一点从古希腊人与米开朗琪罗的作品里显而易见。当然这也影响到了早期的健美运动，当时的健美运动员普遍存在着臀部与腿部的肌肉发达程度 落后于上体的情况。这是由于力量项目中最重要的是腿部力量，它决定了全身力量的大小，力量项目对体能的要求比较高，容易和蓝领阶级体力劳动者联系起来，而 进入上流社会首先要摆脱体力劳动。当时上流社会人们参加的运动项目是有选择的，他们有意识地和力量项目保持距离，他们选择高尔夫球，马球，网球，击剑等贵 族运动。而像蓝球，棒球，橄揽球，田径是黑人的首选项目，游泳，手球，排球，体操是白人的项目。我们不难发现这样的观念至今还在影响着人们。
当今社会有很多完美漂亮的运动员形象出现在各类媒体，各种空间。人们热爱体育并以运动为荣。在这里我们看到了体育明星的力量。正是由于大明星阿诺德、施 瓦辛格在健美，电影，商业和政坛的成功，改变了人们对于举重，健美与力量举等运动的看法。由于蓝球巨星乔丹在NBA和商业领域里的成功，改变了人们对于职 业蓝球运动的看法。帅哥大卫、贝克汉姆在欧洲职业足球联赛与商业广告领域里的成功，使人们改变了对职业足球运动的看法。同样由于美国短跑明星卡尔、刘易 斯，外星人博尔特，中国飞人刘翔，撑杆跳女皇依辛巴耶娃等明星在田径领域里的成功，使这些传统的依靠身体能力的蓝领运动项目逐渐变成受人们热捧并追逐的运 动。
4.17、世纪的欧洲
欧洲十七世纪尼德兰画家鲁本斯，他本人又 是政治家，外交家，精通八种语言，他精力旺盛，涉猎广泛。他是在文艺复兴之后十七世纪画家中最善于表现运动中人体的，他所塑造的人物强壮富于肉感有着旺盛 的生命力和想象力，他对于丰满健硕的人体情有独钟，并善于在激烈的动态中表现强烈的戏剧冲突。鲁本斯的作品“劫夺留基伯的女儿”所描绘的是罗马神话中众神 之王朱庇特和丽达所生的孪生兄弟卡斯托和普鲁克斯抢劫迈锡尼王两个女儿的情节。大师感兴趣的是强烈的冲突，两个皮肤黝黑的强壮男子在两匹高头大马的腾跃 中，奋力抢夺两位有着雪白肌肤的裸体美女。画面人仰马翻，健硕的男性与肉感十足的女子，铠甲的碰撞与骏马的嘶呜，坚硬的金属与细腻的皮肤形成强烈的对比， 展现了野性，力量，色情与暴力的场面。尤如一场 视觉盛宴。体现出鲁本斯的审美趣味，他喜欢描绘体型硕大丰满的女人，他更青睐于力量举选手的巨无霸体格，这样的作品有很多，例如：“玛丽、美奇第皇后在马 赛港登陆”，“阿戎马之战”，“银河的起源”，“化妆的维纳斯”等。十七世纪的欧洲人们喜好强壮丰满，肉感十足，精力旺盛的女人形象，就像是大力水手。当 时的佛兰德斯画家约尔丹斯也好这口味。他的作品“萨提洛斯在农人家里作客”，把牧羊神萨提洛斯世俗化，让他坐在一群健壮的农村裸妇之间野歺讲笑话，具有浓 厚的民间味道，充满性感和世俗风情。
十七世纪荷兰大师伦勃朗更加生活化，他偏好有着农妇般体格的妇女形象，例如他的作品“丹娜厄”，表现希腊神话中被囚禁在铜塔中的丹娜厄正在期待化作金雨的众神之王宙斯的降临。他的作品“浴室中的示巴女王”则是表现阿拉伯古国著名的君王示巴女王沐浴的情景，女王刚刚 洗浴完毕，一旁的仆人正在为她修理脚趾。女王端庄美丽，贻然自得，手中拿着以色列王给她写的信，伦勃朗作品中的女人形象肥硕丰满，臀部与大腿充满脂肪，更 象农家妇女。大师是举世嘱目的肖像画家，他的人体画作不多，而他的模特也多为她的妻子担当。可以说他的女性人体更接近真实自然。.它与古希腊人所推崇的经 过修饰的运动员体格不同，也与米开朗琪罗所喜好的强壮健美体格不同，它显然更为生活化，自然化了。
ABSTRACT: Is there a certain criterion to the beauty of human body? In different period, different country, for different people, even for every single body there must be different understandings and criterions to the human body’s beauty. Can we find any common criterion to the beauty of human body? No, it is changing.
A great master created a woman who is in dreaming. She is a woman of great beauty, her body is soft and springy, and full of vitality. Her muscles are energetic, her breasts round and smooth, and her face elegant and excellent.
关键词：人体美， 标准， 理想化， 完美。
Key words: beauty of human body, criterion, idealization, perfect.
1、古希腊的审美
人体美有没有一个标准？对这一个问题的看法各不相同，可说是仁者见仁，智者见智。每一个时期，每一个国家，每一个民族，甚至每一个人都有着自己的理解和标准。我们能找到一个公认的关于人体美的标准吗？或者是被普罗大众所熟知的人体美的标准。
现存于法国巴黎卢浮宫古希腊雕刻“米洛斯的阿芙罗蒂德”（维纳斯）。在这件大理石雕刻上我们可以看出雕刻家亚历山德罗斯对女性人体的理解与把握到达了完美的境界，这座美与爱的女神雕像具有典型的古希腊人的特征，她庄重典 雅，尽管双臂残缺但姿态婀娜，体格完美。她的头部较小，是我们现在所说的九头身。她身体丰满，略显肥胖，额头窄而饱满，眼睛大而深陷，直鼻，脸形椭圆，双 颊较窄，下颌完美。雕像仪态万方，体格健美，容貌端庄，充满青春的活力，是内在美和外在美完美的结合，体现出艺术家对于女性人体美的理解与把握。“阿芙罗 蒂德”可以称为古希腊人为女性审美标准创造的典范，至今乃堪称完美。
而在男性形象塑造中，希腊化时期由雕刻家阿格桑德 罗斯，波利多罗斯和阿塔诺多罗斯所作大理石雕刻“拉奥孔”，作品表现特洛伊祭司拉奥孔违背神的意愿，警告特洛伊人不要把希腊人留在城外的木马拉进城里，导 致神派巨蛇缠死拉奥孔父子三人的悲剧故事。作品展示了拉奥孔父子三人被巨蟒缠身痛苦地挣扎，在生命的最后一刻奋力拼博，作品在人与巨蟒的抗争中展现巨大的 张力，垂死之中充满着悲剧式的色彩。人体强烈地扭转，结构严谨，解剖精准，尤其是父亲拉奥孔的形象如同大力神赫拉克力斯，他肌肉发达，体格强大，尤如当今 优秀健美选手。父子三人面部表情在恐惧中带有和谐的优美，创作者不是一味地强调痛苦的状态与扭曲的表情。古希腊人太会玩了，他们深暗戏剧之道，表演之道， 艺术之道，解剖之道。而他们在雕塑中展现出来对于男性人体美的理解则达到至臻完美的境界。像这类完美的范例还有许多，例如：米隆作的“掷铁饼者”，莱西普 斯作的“赫拉克力斯”，希腊化时期的“垂死的高卢人”，阿加西亚斯作的“波尔格塞的战士”等都是古希腊艺术家对于男性人体的诠释。他们所建立的审美标准充 满活力，他们赞美健康完美的运动员体魄，体格匀称，肌肉发达，欧歌生命的力量。古希腊人的审美理念亦为后世所效仿。
2、意大利文艺复兴时期
意大利文艺复兴时期艺术家们继承发展着古希腊人的审美理念，他们认为古希腊人所建立的艺术及审美理念为至高无尚的典范，他们要恢复到古希腊人的精神与艺 术之中去。本着对黑暗的中世纪的强烈反抗，艺术家们创造了一个充满活力的时代。十六世纪意大利巨匠米开朗琪罗对于表现强壮健硕的人体有着很大的兴趣，他喜 欢表现运动中的人体，並强调人体的扭动与转动。他痴迷于表现完美的体格与漂亮并具有古典美的面部轮廓。他的大理石雕刻“大卫”就是代表。大师塑造的大卫英 气逼人，面部轮廓完美无瑕，体格雄伟健美，展现了男性外在美与内在美的完美统一，一个具有理想化的青年巨人。大卫是圣经中的牧羊少年，他在战斗中用石头击 伤了非利士巨人哥利亚并砍下了他的头颅，最终成为一代犹太人的君王。米开朗琪罗所刻划的大卫是处于战斗前的状态，他的身体重心放在右腿上，左肩抬起手扶着 抛石带，头部转向左边全神贯注，准备迎战强敌。米氏的“大卫”被世间公认为理想化最完美男性的典范。在生活中我们很难发现在体格，形象与内心与其比肩的男 性。在形体或形象上面也是如此。在大卫的雕像前就连布拉德、皮特，汤姆、克鲁斯，卡卡，C、罗那尔多，贝克汉姆等世间最美男人也会自叹不如。在体格方面， 曾经有优秀健美运动员弗兰克、赞恩效仿大卫的姿态拍过比较性的照片，可以看出赞恩体格的完美程度已经超越了大卫，因为是前奥林匹亚先生获得者，赞恩的肌肉 更加强壮，体格更为匀称，肌肉线条更清晰。而“大卫”的腿部也明显有些细长，手部也略大了一点。由于米开朗琪罗的大卫是一个少年英雄所以他的身材理应更 瘦，肌肉线条也不会那么明显。这属于特例。
然而，米开朗琪罗在许多男性人体塑造上显然更为推崇肌肉发达体格健硕的巨人体格，例如西斯廷教堂天顶画“创造亚当”里的神与亚当，“最后的审判”里的耶稣基督以及教堂里的众多人物形象，他们个个体魄强壮，神采飞扬。
在女性人物的塑造上米开朗琪罗也沉迷于饱满，强壮，雄健，精力旺盛的女性形体，例如：“原罪”中的夏娃，天顶画中的女巫利比亚，女先知德尔菲。在美第奇宫的大理石雕刻“夜”中，大师塑造了一个正在睡梦中的女人，她尤如一个 美艳的女性巨人，富有弹性的身体显露出勃勃生机，她肌肉饱满，乳房圆润，面部伦廓精美绝伦。难怪大师的朋友雕刻家乔凡尼、斯特洛茨依在看后惊叹中写诗赞美 道：“她睡着，但它具有生命火焰，只要你叫她醒来，她将与你说话。”沉睡中的美人一旦醒来，她将焕发出不可征服的力量。
3、当代审美
米开朗琪罗继承和发展了古希腊人的审美倾向，他把人体运动中所产生的扭动与转动推向极致，同时他也把古希腊人所崇尚的运动员体格发展得更为强大健美，可 以说他更加青睐于优秀健美运动员的体格。如果用真人形体对比，上世纪七、八十年代作为奥林匹亚先生获得者的阿诺、施瓦辛格的体格最为接近。由于当代健美运 动飞速发展，施瓦辛格之后又出现了李、海尼，多里安、耶茨，罗尼、库尔曼，乔、卡特，德克斯塔、杰克逊，凯、格林，菲尔、希斯等众多优秀健美运动员，他们 风格不同，风采各异。当代的健美运动由于技术和营养状况的进步，使健美运动员的肌肉围度达到了惊人的程度，他们的体格发展得更为强大，肌肉质量更高，体重 也越来越大，完全是现实中的巨人体格。
到底什么类型的体格代表着大众心目中的完美体格？是古希腊人的“波尔格塞的战 士”，“掷铁饼者”，“米洛斯的阿芙罗蒂德”，是古罗马人的“奥古斯都、渥大维”，是米开朗琪罗的“大卫”，“摩西”，“最后的审判”中的耶稣基督，是 “夜”中那沉睡着的美人？还是真人板的弗兰克、赞恩，阿诺德、施瓦辛格，罗尼，库尔曼，还是乔、卡特？当然，许多人认为乔、卡特等人的肌肉过于发达，并不 为大众所认可。也许当今世界级短跑运动员和世界级拳王的体格更为完美。例如：牙买加优秀短跑选手博尔特，鲍威尔，卡特，布莱克，美国世界重量级拳王迈克、 泰森，霍利菲尔德，飞人迈克尔、乔丹，乌克兰重量级拳王克里钦科兄弟等人的体格更加强壮，更具力量速度，更具美感。而女性则以乌克兰撑杆跳女皇依辛巴耶 娃，俄罗斯网坛美女莎拉波娃，美国田径女飞人杰特尔，牙买加女飞人坎贝尔最具代表性，他‘她’们有着强壮的双腿与臀部，这使他‘她’们更加性感并充满活 力。
而早期健美冠军施瓦辛格的腿部明显滞后于上半身的发展，这也使他更加接近米开朗琪罗的人物形象。而米氏的人物形体 上半身肌肉发达程度也明显超越下半身的肌肉发展水平。十九世纪之前，欧洲人对于‘性’还是比较保守，而性感是和强壮的臀部和大腿紧密联系的，他们有意识地 忽略臀部与大腿，这一点从古希腊人与米开朗琪罗的作品里显而易见。当然这也影响到了早期的健美运动，当时的健美运动员普遍存在着臀部与腿部的肌肉发达程度 落后于上体的情况。这是由于力量项目中最重要的是腿部力量，它决定了全身力量的大小，力量项目对体能的要求比较高，容易和蓝领阶级体力劳动者联系起来，而 进入上流社会首先要摆脱体力劳动。当时上流社会人们参加的运动项目是有选择的，他们有意识地和力量项目保持距离，他们选择高尔夫球，马球，网球，击剑等贵 族运动。而像蓝球，棒球，橄揽球，田径是黑人的首选项目，游泳，手球，排球，体操是白人的项目。我们不难发现这样的观念至今还在影响着人们。
当今社会有很多完美漂亮的运动员形象出现在各类媒体，各种空间。人们热爱体育并以运动为荣。在这里我们看到了体育明星的力量。正是由于大明星阿诺德、施 瓦辛格在健美，电影，商业和政坛的成功，改变了人们对于举重，健美与力量举等运动的看法。由于蓝球巨星乔丹在NBA和商业领域里的成功，改变了人们对于职 业蓝球运动的看法。帅哥大卫、贝克汉姆在欧洲职业足球联赛与商业广告领域里的成功，使人们改变了对职业足球运动的看法。同样由于美国短跑明星卡尔、刘易 斯，外星人博尔特，中国飞人刘翔，撑杆跳女皇依辛巴耶娃等明星在田径领域里的成功，使这些传统的依靠身体能力的蓝领运动项目逐渐变成受人们热捧并追逐的运 动。
4.17、世纪的欧洲
欧洲十七世纪尼德兰画家鲁本斯，他本人又 是政治家，外交家，精通八种语言，他精力旺盛，涉猎广泛。他是在文艺复兴之后十七世纪画家中最善于表现运动中人体的，他所塑造的人物强壮富于肉感有着旺盛 的生命力和想象力，他对于丰满健硕的人体情有独钟，并善于在激烈的动态中表现强烈的戏剧冲突。鲁本斯的作品“劫夺留基伯的女儿”所描绘的是罗马神话中众神 之王朱庇特和丽达所生的孪生兄弟卡斯托和普鲁克斯抢劫迈锡尼王两个女儿的情节。大师感兴趣的是强烈的冲突，两个皮肤黝黑的强壮男子在两匹高头大马的腾跃 中，奋力抢夺两位有着雪白肌肤的裸体美女。画面人仰马翻，健硕的男性与肉感十足的女子，铠甲的碰撞与骏马的嘶呜，坚硬的金属与细腻的皮肤形成强烈的对比， 展现了野性，力量，色情与暴力的场面。尤如一场 视觉盛宴。体现出鲁本斯的审美趣味，他喜欢描绘体型硕大丰满的女人，他更青睐于力量举选手的巨无霸体格，这样的作品有很多，例如：“玛丽、美奇第皇后在马 赛港登陆”，“阿戎马之战”，“银河的起源”，“化妆的维纳斯”等。十七世纪的欧洲人们喜好强壮丰满，肉感十足，精力旺盛的女人形象，就像是大力水手。当 时的佛兰德斯画家约尔丹斯也好这口味。他的作品“萨提洛斯在农人家里作客”，把牧羊神萨提洛斯世俗化，让他坐在一群健壮的农村裸妇之间野歺讲笑话，具有浓 厚的民间味道，充满性感和世俗风情。
十七世纪荷兰大师伦勃朗更加生活化，他偏好有着农妇般体格的妇女形象，例如他的作品“丹娜厄”，表现希腊神话中被囚禁在铜塔中的丹娜厄正在期待化作金雨的众神之王宙斯的降临。他的作品“浴室中的示巴女王”则是表现阿拉伯古国著名的君王示巴女王沐浴的情景，女王刚刚 洗浴完毕，一旁的仆人正在为她修理脚趾。女王端庄美丽，贻然自得，手中拿着以色列王给她写的信，伦勃朗作品中的女人形象肥硕丰满，臀部与大腿充满脂肪，更 象农家妇女。大师是举世嘱目的肖像画家，他的人体画作不多，而他的模特也多为她的妻子担当。可以说他的女性人体更接近真实自然。.它与古希腊人所推崇的经 过修饰的运动员体格不同，也与米开朗琪罗所喜好的强壮健美体格不同，它显然更为生活化，自然化了。
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