南唐周文矩《贵妃醉酒图》之品读

南唐周文矩《贵妃醉酒图》之品读

三醉图之《贵妃醉酒图》是周文矩的作品，虽然是摹品，仍然可窥视其绘画之风情消息。《圣朝名画评》与《宣和画谱》均录周文矩之事迹与画，《圣朝名画评》云：周文矩，建康句容人。美风度，学丹青颇有精思。仕李煜为待诏。能画冕服车器人物子女。伪，日升，元中，命图南庄，最为精备。开宝中煜贡之，藏于秘府，为上宝重。 《宣和画谱》亦载：周文矩，金陵句容人也。事僞主李煜，爲翰林待詔。善畫，行筆痩硬戰掣，有煜書法。工道釋、人物、車服、樓觀、山林、泉石，不墮吳曹之習，而成一家之學。獨士女近類周昉，而纎麗過之。

现存的周文矩作品基本是历代的摹品，高低参差不齐，有的近之，有的远之，总还能寻找一点原初的气息，周文矩长于仕女画，而且承其本家唐之周昉之真传，《宣和画谱》记载的：“有《逰春》、《擣衣》、《熨帛》、《繡女》等圖傳於世。”应当是仿周昉唐宫风情之作品。为了更好的理解本博要写的《贵妃醉酒图》，我们先了解《宣和画谱》记录的有关同一风情作品的名号，这些作品有的是摹品的形式存世，比如《宫女图》，有的不存于世，仅可以以名号想象之。
    周文矩其中绘有关宫庭仕女的名目如下：

金步摇士女圖一，謝女寫真圖二，玉步摇士女圖二，詩意繡女圖一，寫真士女圖一，按樂士女圖三，合藥士女圖四，理鬟士女圖三，按樂宫女圖一，按舞圖一，玉妃遊仙圖一，宫女圖一，遊行士女圖一。

显然这不是周文矩全部的作品，只是收入赵家的作品，其它的名目皆淹没，一个画者，或者一个书者，往往一生有很多的作品，只是时代的太久远，未能保存下来，这个也是正常的，比如怀素的作品，多的是，在湖南一带（此湖南一带，非今天湖南一省，而是洞庭湖之南，江南道的地域，范围相对广泛些），家家屏障都题遍，而保存下了的基本没有，唐代距今超过一千多年，实事上没可能保存下来，若后代的画者反复的摹制，能够让后世看到仿佛的情形，也是一大功德。董其昌在他的题画中谈到王晋卿的《瀛山图》因祝融之灾早已归天，那么今天台北故宫留下的迹，其实也只算个摹品，虽然，仍然让今天的人开心，至少有摹品，总没完全消失在历史的轨迹之中。

前面说的《宣和画谱》述“有《逰春》、《擣衣》、《熨帛》、《繡女》等圖傳於世。”这段文字，亦可以想见周文矩受其本家周昉影响大，一个大唐一个南唐，其实是很照应的。

乱世的王朝短命，却是艺人自由潇洒的时代，他们约束少，于艺事中的深度十分的沉醉。而且王朝的王也很巴结他们，以便为他们服务，而不象朱元璋，行杀戮之实。当时的绘者役者给他们的宫庭绘制美好的作品，让这个短命的王朝与他们的人生增添一点乐趣。战乱使民痛苦，他们用艺术麻醉自己也更用心，绘者就是役者，虽然文人总是不与这役者同伍，但这些役者的呕心沥血之作品能够带给当时与后世人们之快乐、欣然，喜感，更重要的是古代没有摄象机，这些“写实”的绘品起到不可替代的历史现实图像的作用。

文人画只是自乐的副产品，董其昌就说过：

画之道，所谓宇宙在乎手者。眼前无非生机，故其人往往多寿。至如刻画细谨，为造物“役者”，乃能损寿，盖无生机也（引号博者加）。

而那些“役者”肉笔绘却是自乐而乐他的作品，细腻精粹，往往幅面不大却有更多的容量与丰富的内容。显然王朝的王是如何看重这些役者画师的，他们的能力不是今天的人能够比拟，他们的训练就是要“目记心识”，而不单单是写生，因为王者还会交给这些役者画师一项重要的使命：偷绘大臣与部下的生活场景，他们的行为现实，作为一种情报观察的来源。无论是顾闳中，周文矩，皆担任过这种使命，著名的《韩熙载夜宴图》（顾、周二人皆画过一本）便是这种间谍绘品的产物。在五代，诸多的画师已经把唐朝的人物、山水、花鸟画推向极致，已经是无法超越的高峰，而宋只是发扬这些，师承这些，模仿这些，宋朝的院画，很多只是从西蜀，南唐的画师那里延续其生命，花鸟一门，象黄筌、徐熙已经是无法超越了，人物画到了周文矩、顾闳中那里亦是顶峰，山水画是董巨，宋朝事实上只是作过摹品复制与保存工作，连一些皇帝也不务正业，参与了这种工作。

显然在东瀛的武者，幕府将军同样是重视役者画师，象安土桃山屏障画的画者，狩野家族画者，长谷川等伯家族画者，皆是绘制精粹的役者，虽然他们有时也绘写意的文人水墨画。

短命王朝文化历史不显正是因为其短命，没有机会为自己王朝的画师著书立说，藏之名山，传诸其人，所以不彰显也成了现实的情形，当我们清醒一点，拨开历史的迷雾时，我们会看到更多的真相，我们要从流落在民间的摹品与仿品里寻找仿佛的现实，或者只有这样方能离真相不远。显然我还想到隋朝，诸多的作品现实能够证明，隋朝的书法已经是综合南北而达到顶峰，我手中有一本《隋人书妙法莲花经》印刷品，清晰的展示隋朝楷书的成就，这种从敦煌洞穴出来的原迹，足以说明隋朝的书法艺术已经是极点。后代的历史是成功者写的，所以往往并不是事实，而是带有某种偏见，对于我们结束家天下的社会现实的情形下，我们的艺术历史，应当是破除更多的偏见，更加的接近真相，更多的关注出土的作品现实与流落民间真迹与摹品，仿品的现实，寻找真正的艺术历史之事实。

以上的文字并不是主要的述说部分，却是一个重要的引言，因为我所谈论的周文矩的作品，显然也是摹品，接近宋代以来的历史的摹品，我们从摹品中说唐之宫庭的风情故事，说五代的绘画艺术的现实。

周文矩的《贵妃醉酒图》（现藏黄楷夫工作室）共绘四美人，其中一美着青色衣，戴女冠，持一柄大障扇，前面绘一位有点醉意的女子，这人便是女主人杨玉环，身形画的较三位侍女大，贵人大，小人小，很正常的一个绘品语言表达方式，杨妃头饰有金凤，前胸拉的稍底，此宫庭贵妇常有的态势，展示杨妃丰肌秀骨，明眸善睐的形象与风姿，其着长长的袖，飘落的裙。真个是：衣带萦纤草，裙裾扫落叶。杨妃看上去软弱无力，一手扶着一侍女的肩膀，另一侍女从其身背两手扶持着她，一步三摇的，从背景与前景看有玉彻雕栏，背景有一棕榈树，并一假山，前景还有一石与丛竹。这时的贵妃已经是离了百花亭，在归寝之路上。显然这是一个故事的片段与情节，绘者高度提炼的表现这一风流遗韵的视觉现实。摹品是宋绢的金黄色底，背景除一树一石一栏，其实是空虚如留白，突出人物的绘制与刻画。

周文矩受周昉的影响深，多绘宫庭风情故事，不论是南唐的宫庭现实，还是昔日大唐的宫庭遗韵，皆在其着力绘制的视野之内，除了前面博客论述的《李白携琴醉归图》，尚有《明皇进酒欲醉图》，是为周文矩之《三醉图》系列作品，欲知《明皇进酒欲醉图》绘品风情与故事现实如何，且待下文分解。